18.06.2026 bis 11.08.2026
Artfestival
mit 7 Künstlerinnen und einem Künstler
Herzliche Einladung zum MUMA Kunstsommer 2026
Vom 18. Juni bis zum 11. August verwandelt sich unsere Galerie jeden Donnerstagabend ab 19 Uhr in einen lebendigen Ort für Kunst, Begegnung und Austausch.
You can expect changing exhibitions of exciting artists, inspiring talks and summer evenings with cool drinks at our bar - we look forward to seeing you!
„Es gibt Maler, die die Sonne in einen gelben Fleck verwandeln. Es gibt aber andere, die dank ihrer Kunst und Intelligenz einen gelben Fleck in die Sonne verwandeln können.“ – Pablo Picasso
Katha Bineider – „Siren Underwater“
18.06. – 23.06. – Vernissage am 18.06. um 19 Uhr
Katha lebt und arbeitet in Hamburg und widmet sich der feinen Pastellmalerei. Ihre Werke verbinden detailreiche Präzision mit einer träumerisch-mystischen Atmosphäre. In leuchtenden Farbwelten und subtilen Lichtstimmungen entstehen figurative Szenen, die zwischen Hyperrealismus und märchenhafter Tiefe oszillieren. International ausgezeichnet, präsentierte sie ihre Arbeiten bereits in mehreren europäischen Ländern.
Im Zentrum ihres künstlerischen Schaffens stehen Sagen als Sinnbild einer zeitlosen Bildsprache. In ihrer Auseinandersetzung mit der Undine erzählt Katha Bineider von Wandlung, innerer Erkenntnis und der Verbindung zweier Welten. Das Fremde bleibt dabei bewusst angedeutet – im Fokus stehen Nähe und Identifikation. In der Reihe „Siren“ erscheinen ihre Figuren in schimmernden Muschel- und Perlenformen, Sinnbilder für Transformation und inneres Wachstum.
The exhibition „Siren Underwater“ verdeutlicht den stillen Moment des Übergangs: In tiefen, dunklen Farbräumen leuchten die Figuren wie aus sich selbst heraus.
Opening Hours: tba
Jennifer Mottschall –
25.06. – 30.06. – Vernissage am 25.06. ab 19:00 Uhr
Text folgt…
Opening Hours: tba
Alex Wiechmann – „Im Rausch der Farbe“
02.07. – 07.07. – Vernissage am 02.07. ab 19:00 Uhr
Alexandra lebt und arbeitet in Hamburg. Nach über 25 Jahren beruflicher Tätigkeit in Architektur und Bauingenieurwesen widmet sie sich heute der freien Malerei.
Ihre Arbeiten entstehen aus einem intuitiven, oft träumerischen Prozess heraus – gespeist von inneren Bildern, Stimmungen und flüchtigen Impulsen. Der Malakt selbst ist unmittelbar und von Spontaneität geprägt: Formen, Farben und Strukturen entwickeln sich im Dialog mit der Leinwand und lösen sich nicht selten von der ursprünglichen Vorstellung. So entfaltet sich jedes Werk als offener, lebendiger Prozess, in dem Kontrolle zugunsten von Gefühl und Wahrnehmung zurücktritt.
Bewegung, Rhythmus und ein feines Gespür für innere Zustände prägen ihre Bildsprache. Es entstehen atmosphärische Kompositionen, die zwischen Abstraktion und Andeutung oszillieren und eine leise, poetische Tiefe entfalten – wie visuelle Momentaufnahmen eines inneren Erlebens.
Opening Hours: tba
Juliane Sommer –
09.07. – 14.07. – Vernissage am 09.07. ab 19:00 Uhr
Juliane studierte Textildesign an der Fachhochschule für Gestaltung Hamburg und wurde für ihre Arbeit mehrfach ausgezeichnet, darunter mit dem Grimes Design Award (1990) und dem Bemz Design Award (2016). Von 2012 bis 2025 war sie Lehrbeauftragte für computergestütztes experimentelles Textildesign an der Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg. Sie ist Mitglied im BBK und der GEDOK Hamburg.
Ihre Arbeiten entstehen im Spannungsfeld von Intuition und Komposition: Pflanzliche Fragmente verdichten sich zu vielschichtigen Strukturen, überlagert von transparenten Lasuren, die Tiefe und Durchblicke in tiefere Schichten gewähren. Farbflächen und Linien lösen sich auf, das Material wird zum Bedeutungsträger.
Im Fokus steht die Ambivalenz von Stärke und Fragilität der Natur sowie das Spiel zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion. Textile Ursprünge bleiben dabei stets spürbar und treten in einen lebendigen Dialog mit der Malerei.
Opening Hours: tba
Ingo Pohlmann – „Beweggründe“
17.07. – 21.07. – Vernissage am 17.07. ab 20:00 Uhr
Am 17.07. wird die MUMA Gallery in Hamburg-Eppendorf zu einem Ort, an dem Musik und Malerei aufeinandertreffen.
Der Musiker Ingo Pohlmann lädt von 17:30 bis 19:30 Uhr zu einer exklusiven Pre-Listening Session seines neuen Albums „Beweggründe“ ein. Noch bevor die neue Platte offiziell erscheint, gibt er in intimer Atmosphäre Einblicke in seine neuesten Songs. Tickets für dieses besondere Hörerlebnis sind ab sofort erhältlich.
Ab 20:00 Uhr öffnet sich die Galerie dann der Öffentlichkeit für eine weitere Facette seines Schaffens: die Vernissage seiner aktuellen Acrylarbeiten.
Pohlmanns Malerei ist geprägt von einer unmittelbaren und sehr intuitiven Herangehensweise. Seine Bilder entstehen aus dem Moment heraus – impulsiv, wild und zugleich poetisch. Kräftige Farben treffen auf gestische Linien, Muster überlagern sich und erzeugen eine abstrakt-emotionale Bildsprache. Neben seiner musikalischen Karriere, begleitet ihn die Malerei schon seit langer Zeit und wir freuen uns sehr, seine Werke das erste Mal in einer Galerieausstellung präsentieren zu dürfen.
Ein spannender Abend, der zwei künstlerische Welten eines Künstlers miteinander verbindet.
Opening Hours: tba
Sibylle Kaspary – „Space Days“
23.07. – 28.07. – Vernissage am 23.07. ab 19:00 Uhr
Schon in früher Kindheit entdeckte Sibylle ihre Leidenschaft für die Malerei. Sie studierte Kunstwissenschaften mit Schwerpunkt Malerei an der Goethe-Universität Frankfurt und begann nach ihrem Abschluss als Magister Artium, ihre Arbeiten auszustellen.
Im Zentrum ihres künstlerischen Schaffens stehen seit jeher die großen Fragen des Lebens. Mit ihrer in den letzten Jahren entwickelten Werkreihe fand sie zu einer eigenständigen Bildsprache, die organische Verspieltheit mit klarer Geometrie verbindet. Leuchtende Acrylfarbverläufe bilden die Bühne für Ovale, Dreiecke und geschwungene Linien, die zugleich frei und bestimmt im Bildraum verankert sind. Ihre Arbeiten verstehen sich als Sinnbilder des Menschen im Gefüge eines größeren Ganzen – eingebettet in die Rhythmen von Natur und Kosmos.
Als Reaktion auf die zunehmende Technisierung der Welt wächst ihr künstlerisches Bedürfnis, diese universelle, alles verbindende Kraft sichtbar zu machen. Die „gefühlten“ und lebendig wirkenden Formen ihrer Werke verweisen auf die tiefe Verbundenheit allen Seins. Aktuell arbeitet sie an der Serie „Goldene Zeiten“, in der sie Schlagmetall in Gold-, Silber- und Kupfertönen in ihre Bildwelten integriert.
Öffnungszeiten: tba
Ana Tete – „LAMINAE“
30.07. – 04.08. – Vernissage am 30.07. ab 19:00 Uhr
Anas größte Inspiration waren schon immer Menschen. Sie zu zeichnen und die Texturen von Haut und Haar einzufangen, empfindet sie als eine Art Übersetzung ihres Wesens in eine visuelle Sprache aus Formen und Licht. Ihr beruflicher Weg verlief dabei unkonventionell: Nach sechs Jahren im Corporate Marketing und fünf Jahren in der Buchillustration begann sie schließlich ihren eigenen künstlerischen Weg.
In ihrer Arbeit sucht sie bewusst nach Ruhe und Stille – als Gegenpol zu einer Welt, die sich immer schneller dreht und unaufhörlich um Aufmerksamkeit ringt. Zwischen Scrollen, Wischen und ständigen Reizen entsteht ein wachsendes Bedürfnis nach Momenten des Innehaltens. Diese Stille macht sie in ihrer Kunst sichtbar: eine leise Präsenz, die zur Reflexion einlädt und dazu, sich selbst und den eigenen Umgang mit Zeit bewusster wahrzunehmen.
Ihre Kunst drängt sich nicht auf. Sie ist zurückhaltend. Doch wer sich auf sie einlässt, wird den Blick kaum abwenden wollen. So geht es im Kern in ihrer Kunst um die betrachtende Person. Denn ohne sie können ihre Werke nicht existieren.
Opening Hours: tba
Fritzi Ehlert –
06.08. – 11.08. – Vernissage am 06.08. ab 19:00 Uhr
Inspiriert von der transformativen Kraft des Wassers sowie von der Weite offener Horizonte entstehen in Fritzis Arbeiten Meereslandschaften, die sich zwischen Abstraktion und Realismus bewegen. Ihre Werke laden dazu ein, in Übergangswelten einzutauchen, in denen sich Wahrnehmung und Emotion miteinander verweben.
In ihren vielschichtigen Acrylgemälden setzt sie sich intensiv mit der beruhigenden und zugleich kraftvollen Ausstrahlung von Wasser und Horizonten auseinander. Durch fließende, organischer Formen entstehen Kompositionen, die sowohl Ruhe als auch Dynamik vermitteln. Dabei dient das Wasser nicht nur als visuelles Motiv, sondern auch als inhaltliche Inspirationsquelle, die Veränderung, Tiefe und Kontinuität symbolisiert.
Opening Hours: tba
Muma Gallery
Eppendorfer Weg 235 | 20251 Hamburg
fon: +49 (0)40 49 4499 55 | mail: info@mumagallery.com
Opening Hours:
Thursday & Friday 4 to 7 pm and on request